Batman: La Broma Asesina. Clásicos del Murciélago

Uno de los cómics que debe aparecer en cualquier comícteca que se precie es esta obra maestra del genio Alan Moore acompañado por los increíbles lápices de Brian Bolland (Juez Dredd): Batman, La Broma Asesina .En 1988, Moore y Bolland  publican un one-shot de Batman, que fue fruto de un favor de Moore hacía Bolland, quien deseaba ilustrar el persona, sin casi comerlo ni beberlo ambos crearon una obra atemporal situada entre las mejores obras del género.

En ella Moore juega con los personajes de cómic como él sabe, descomponiendo el concepto de superhéroe hasta llegar a su forma más primaria para luego profundizar en ella. En La Broma Asesina vuelve la némesis del murciélago, el Joker.Moore juega con el binomio del Joker y Batman ambos las caras de una misma moneda, héroe y villano están tan fuertemente unidos que de no llegar a un acercamiento acabarán destruyéndose entre sí. Pero un maníaco como el Joker no va a poner las cosas fáciles. ¿Quién saldrá victorioso de esta lucha de locos? 

La Broma Asesina es una historia maravillosamente dibujada por Brian Bolland, que con el recoloreado aportado por él mismo en esta reedición consigue un apartado artístico de completa actualidad de esos que no notan el paso del tiempo. Un dibujo con una narrativa muy cuidada que incluso eclipsa al guión de Moore, que es reflejo del gran momento de su carrera que vivía en ese tiempo aunque en este caso escriba para el lucimiento del artista.

Reeditado por ECC en octubre de 2013 en una magnífica edición que incluye una historia complementaria escrita y dibujada por Bolland que le sienta fenomenal al tomo, sin duda muy recomendable tanto para aficionados de Batman como del buen cómic, ya que cualquiera puede acercarse a esta historia del Caballero Oscuro, prácticamente cerrada en este tomo. En Manhattan Cómics tenemos las puertas de Arkham bien abiertas para cualquiera que se atreva a cruzarlas, ¡no os arrepentiréis de hacerlo!

http://manhattancomics.es/item/grandes-autores-de-batman-la-broma-asesina

Saga, el cómic de fantasía y ciencia ficción de Brian K. Vaughan que está arrasando

Planeta DeAgostini  publicó el pasado mes de septiembre el segundo tomo de la serie regular de Image Comics, Saga, de Brian K. Vaughan (Ex Machina, Runaways) y Fiona Staples. Un lanzamiento más que sonado teniendo en cuenta el revuelo que ocasionó el primer número. Durante este año de publicación Saga ha ganado tres premios Eisner (Mejor Serie Nueva, Mejor Autor y Mejor Serie regular) y un Hugo (Mejor Novela Gráfica por el primer recopilatorio). Incentivos más que suficientes para haceros con los primeros números, ¿no creéis?

Saga es un relato de fantasía épica con tintes de ciencia ficción que ha sido descrito como “Juego de Tronos se encuentra con Star Wars”. En él se cuenta la historia de amor prohibido que viven Alana y Marko miembros de dos razas separadas irreconciliablemente en un conflicto bélico de escala interplanetaria. Fruto de ese amor y en estas circunstancias nace su hija Hazel quién hará de narradora en la propia historia. El amor de ambos parece condenado a una vida en el exilio huyendo de la guerra entre sus congéneres, ¿llegarán algún día a escapar completamente de ella y vivir en paz?

Cómo conocí a vuestra madre

Una trama clásica al más puro estilo de Romeo y Julieta que sin embargo abandona toda convencionalidad al situarse en un universo imaginativo, rico en detalles y plagado de personajes secundarios interesantes. Con este segundo tomo de Saga la historia toma raíces en el singular mundo creado por Vaughan  y Staples, los personajes ganan en carisma y la trama apunta muy, muy alto. Todo ello junto con el arte de Fiona Staples que dota de un tono único a las páginas Saga, con un estilo de dibujo cartoon pero que no escasea en detalles y páginas impresionantes. Una lectura fresca y original que no te dejará indiferente.

Las puertas al mundo de Saga podrás encontrarlas en Manhattan Comics en forma de sendos tomos Saga: Capitulo Uno y Saga: Capítulo Dos. ¿Estás preparado para cruzarlas y entrar en el mundo de Saga?

Saga Capítulo Uno : http://manhattancomics.es/item/saga-n-02-pla13sep12

Thor: El Dios del Trueno de Aaron y Ribic

El Dios del Trueno tomó tierra en Marvel Now de la mano de Jason Aaron (Lobezno y la Patrulla-X, Lobezno) a los guiones y el increíble Esad Ribic (Imposibles X-Force 1) manejando magistralmente los lápices. La colección aterrizó con la fuerza de Mjolnir con un arco argumental de épicas proporciones. Titulado acertadamente El Asesino de Dioses, Aaron enfrentará a Thor con uno de los enemigos más duros que el rubiales recuerda. Se llama Gorr, es duro, es despiadado y está muy enfadado con los dioses ¡tanto que pretende borrarlos a todos de la faz del Universo! Hasta 3 Thors de líneas temporales diferentes aparecerán por las satinadas páginas de Thor: Dios del Trueno para tratar de detenerlo, ¿lo conseguirán?

Para ello tendrás que adentrarte en las páginas de este cómic, guionizado por un inspirado Jason Aaron que crea una genial historia de Fantasía Épica que llevará a Thor por los confines del Universo en busca del Dios Carnicero y pondrá a nuestro héroe contra las cuerdas en más de una ocasión. Con el plus de que Esad Ribic hace que cada página sea una verdadera obra de arte, un dibujante excelente y un estilo de dibujo que le encaja a Thor cual Mjolnir.

Y nosotros mortales, ¿qué tendremos que hacer para poder disfrutar de este relato? No hace falta ser un dios asgardiano, ni siquiera enfrentarse a Gorr. Basta con que os acerquéis a Manhattan Comics donde ya disponemos del primer arco argumental completo. ¡Y no olvidéis reservar el número de diciembre donde comienza un nuevo arco contra Malekith, el villano de la película Thor: El mundo Oscuro! ¡Por Odín, la cosa pinta tremebunda!

http://www.manhattancomics.es/item/thor-dios-del-trueno-31

THE BEST WEEKEND COMIC: THE ULTIMATES o los vengadores molones

Cuando hablo de THE ULTIMATES quiero señalar que me refiero a los volúmenes 1 y 2 de la serie, es decir, los primeros números escritos por Mark Millar y dibujados por Bryan Hitch allá por el 2002. THE ULTIMATES son la versión ultimate (valga la redundancia) de LOS VENGADORES, siguiendo el modelo editorial que previamente ya había ultimatizado a personajes y grupos franquicias de La Casa de las Ideas como Spiderman o La Patrulla X.

Clásico moderno o de lo mejor de Marvel en el S.XXI

Si bien, la calidad en ULTIMATE SPIDERMAN y ULTIMATE X-MEN fue bastante buena, los niveles que alcanzan THE ULTIMATES son tales que incluso Joss Whedon no puede negar la influencia de estos comics en su adaptación cinematográfica de los héroes más poderosos del mundo. Porque THE ULTIMATES es espectáculo puro, es el mejor ejemplo que una superproducción hollywoodiense puede tener para realizar una grandísima película de acción. Se le puede achacar que muchos de los guiños cómicos son puramente contextuales, con escenas en las que aparece el Presidente norteamericano de aquella época, George Bush, o actores de moda del momento como Shannon Elizabeth y Freddie Prinze Jr. (ambos dos perdidos en el limbo en la actualidad). 

Thor está que echa chispas

Pero salvo estos detalles, Millar sabe darle un ritmo al cómic que pocas veces más ha conseguido en su carrera. Personajes bien definidos y carismáticos, emoción, giros argumentales, presentación coherente y realista de la mayoría de protagonistas del universo vengadores y todo ello sazonado con el buen hacer del asombroso dibujante Bryan Hitch, que deja estampas de acción y dinamismo que todo aquel que haya leído el cómic no podrá olvidar.

Y Hulk aplastando (para no perder las buenas costumbres)

En Manhattan Comics, tu ultimate tienda en Valencia, os tenemos que poner el reto de que comparéis este pedazo de cómic con su película correspondiente. LOS VENGADORES (el film) os gustará pero THE ULTIMATES (el cómic) os flipará.

P.D. Y la semana que viene el cómic que leer tiene es: CAMELOT 3000

COMIC: SUPERMAN UNCHAINED o todos contra él (de la casa El)

Superman es el más grande y primer superhéroe creado. No es de extrañar que a las voces de trabajar para dicha franquicia cualquier autor lo abandone todo (incluido la muy entretenida LA COSA DEL PANTANO) en una especie de honor inusitado. Scott Snyder no ha sido menos y ha dejado su estilo oscuro que tanto ha brillado en series como AMERICAN VAMPIRE y, sobretodo, BATMAN, para acudir a narrar las nuevas aventuras de El Hombre de Acero. Unas aventuras totalmente opuestas a la oscuridad de la noche y que deben mostrar toda la luz y luminosidad del personaje. 

Al final todos picaremos y lo pillaremos ¿verdad?

Pero DC Comics no sólo ha cogido al guionista de moda llamado a ser el acompañante perfecto al jefe Geff Johns, sino que a los lápices de dicha nueva serie ha colocado al multiventas Jim Lee. A priori un equipo vencedor pero con mis reservas. Por una parte, Snyder no acaba de coger el tono al personaje y se deja llevar por la fuerte personalidad del estilo Jim Lee. Splash pages a doquier para que explote todo el arte que atesora el dibujante americano-asiático. Personalmente, me gusta el dibujo de Lee, aunque creo que sus mejores trabajos ya han sido hechos, pero cualquier número dibujado por él me sabe a poco. Sus espectaculares páginas dobles y grandes viñetas con posturas de tensión dramática hacen que se lea en un santiamén, por lo que, como paso con el relanzamiento de la LIGA DE LA JUSTICIA en los nuevos 52, sus obras siempre suelen ganar muchos enteros si se leen por sagas completas. Esperemos que sea así en esta también.

Como su nombre indica ¡desencadenado! (literalmente)

Por otra parte, Snyder debería cambiar el chip. Supongo que se ha visto presionado por la premura para sacar una nueva serie rompedora que acompañe al estreno del film EL HOMBRE DE ACERO de Zack Snyder (por cierto, ¿serán ambos familia?). Así que no ha podido desplegar toda la calidad que ha demostrado en otras series. Sus premisas son interesantes, un grupo terrorista, su oposición con su "suegro" el general Lane y la presentación de un nuevo superhéroe que durante décadas ha trabajado para el gobierno y es capaz de barrer el suelo con la jeta de Superman. Ahora lo único que queda es desarrollar estas tramas con tranquilidad y no usar la serie deprisa y corriendo sólo para vender lo que no está escrito en pocos números.

La edición española ¿tendrá el póster a 4 de la USA?

Desde tu tienda ilimitada en Valencia, Manhattan Cómics, os invitamos a leer este cómic a la espera de, si habéis sidos niñ@s buen@s, pedirle a los Reyes el dvd de la película. Así podéis comparar qué Superman, el escrito o el filmado, y de qué Snyder, Scott o Zack, os gusta más.

http://manhattancomics.enstore.com/item/superman-el-hombre-de-acero-num-01

COMIC: INFINITO o Thanos se espera a liarla

El Universo Marvel siempre se ha visto amenazado por grandes peligros. Muchos de ellos en el propio planeta Tierra, perpetrados por villanos de la talla de Dr. Muerte (eres mi favorito), Magneto, Kang o Ultrón. Pero cuando los lectores que llevamos mucho tiempo dejándonos las dioptrías en esto es cuando las hemos visto pasar moradas a nuestro héroes han sido en las crisis cósmicas por antonomasia. Recuerdo básicamente tres, entre muchas otras, La saga de Fénix Oscura, la Guerra Kree-Skrull y El Guantelete del Infinito. Hickman parece que también se ha dado cuenta de esto.

Thanos o la maldad infinita

John Hickman es uno de los talentos a los guiones a los que Marvel le ha dado carta blanca en su nuevo Marvel Now. Sus series en Los Vengadores han dejado algunas de cal y otras de arena, pero no se le puede negar su intención absoluta de crear toda una explicación previa a los acontecimientos que nos relata en INIFINITY. Hickman busca en este megaevento una trama creada desde la inteligencia, al más puro estilo de escritor clásico de ciencia-ficción como Asimov o Clarke, más que un evento del espectáculo por el espectáculo de un típico Michael Bay. Pero si algo funciona en este primer numero es la sensación de maldad y peligro constante y definitivo que envuelve al villano. Un Thanos de Titán que siempre está en las sombras tramando un plan maligno maestro que, esta vez parece que sí, podría acabar con el Universo (y la Tierra por proximidad) de un vez por todas.

Nada volverá a ser lo mismo

Por otra parte, el dibujante Jim Cheung es una gozada en su simplicidad. Con un estilo sencillo logra caracterizar no sólo a la mayoría de los grupos de héroes de la trama, desde los Vengadores a los Illuminati, sino que nos quita la idea de que sólo sabe describir personajes con sus trazos mostrando unos escenarios oscuros y tenebrosos que son casi un personaje más en la narración.

La muerte (novieta de Thanos) ronda a todos y a todo

Desde Manhattan Cómics, tu tienda infinita en Valencia, os recomendamos que pilléis este primer gran número de (por fin) una saga marvelita. Si el primero es bueno, ¿cómo será toda la serie completa?

http://manhattancomics.enstore.com/item/infinito-01

THE BEST WEEKEND COMIC: EL INCAL o la metafisica

Este es el cómic mas importante de la historia del cómic europeo. Teniendo en cuenta colecciones abiertas como TINTIN o ASTERIX, EL INCAL ha sido el cómic más publicado desde su creación a principios de los 80, traducido a multitud de países y con millones de ventas en sus multiples ediciones o reediciones. Este cómic es una de las obras más personales de Alejandro Jodorowsky, una vez más junto a uno de sus dibujantes fetiches, el influyente Moebius que, aparte de su serie central, ha dado pie a varias continuaciones, ANTES DEL INCAL, DESPUES DEL INCAL y EL INCAL FINAL

¡¡EL TOMINCAL!!

EL INCAL muestra muchos de los componentes chamánicos y esotéricos que marcan la personalidad compleja de Jodorowsky. Esta obra muestra la lucha eterna contra la oscuridad, mediante uno de los conceptos más empleados por las culturas desde la Antigüedad. La unión de lo femenino y lo masculino como ser completo todopoderoso, mostrado con el personaje bisexual del Emperarotriz. Otro detalle grande es como el Universo Jodorowsky no se queda estancado sólo en esta obra, puesto que uno de los acompañantes del protagonista, John Difool, es el guerrero Metabarón sacado de otra gran obra de este autor, LA CASTA DE LOS METABARONES.

Corre a por tu TOMINCAL si es preciso

Pero si la imaginación y la creación de universos metafísicos de Jodorowsky es inmensa, pero en gran medida ayudado por la capacidad visual de Moebius. El dibujo es increíble, con viñetas espectaculares, sacadas de una mente creativa superior y en la que los detalles cobran más importancia de la aparente. Ambos autores han sido un tándem fundamental no sólo para esta obra sino para la historia del cómic, y como se muestra en el reciente documental, otro gallo hubiera cantado si el proyecto de estos dos artistas para adaptar DUNE se hubiera llevado a cabo y no hubiera caído finalmente en las manos de David Lynch.

Lánzate de cabeza si es necesario

En Manhattan Cómics, tu tienda incálica de Valencia, os invitamos a algo distinto. Una lectura no sencilla, pero no por ello menos reconfortante para aquellos que se atrevan a introducirse en este universo tan litúrgico.

P.D. La semana que viene el comic que leer tiene es ULTIMATES de Millar y Hitch