CÓMIC: DESTROYER o el tiempo pasará

La Edad de Oro del cómic ha sido una de las bases fundamentales del panteón superheróico que los lectores de este género disfrutamos en la actualidad. La mayoría de los superhéroes de DC pertenecen a esta época y personajes tan fundamentales como Capitán América o Namor fueron creados durante estos años. Destroyer es también uno de esos personajes creados al amparo de la propaganda de la Segunda Guerra Mundial. Creado por un joven Stan Lee en la década de los 40, su origen no se distancia mucho del supersoldado Steve Rogers, un periodista Keen Marlow recibe un suero que unido a una exposición con rayos lo que le proporcionará superfuerza y superpoderes para combatir a la amenaza nazi en su propio terreno.

Mira que camiseta me he hecho con una calavera en el pecho

Es por lo tanto curioso (cuanto menos) que los autores de la increíble INVENCIBLE, Robert Kirkman y Cory Walker hayan elegido este personaje para crear su miniserie. Enmarcada dentro del sello MAX, el sello supuestamente adulto que permite a los autores trabajar con personajes con una supuesta total libertad creativa. Destroyer continua su labor de héroe pero los años no pasan en balde y su salud se resiente así que tendrá que buscar un sustituto. Y hasta ahí puedo leer.

Si estoy mayor para hacer de Destroyer, 

estoy mayor para cumplir con el matrimonio

Y está libertad se basa en varias constantes en la obra de Kirkman, el paso del tiempo en el héroe y su legado (ya visto en Invencible y su padre), la violencia extrema (también visto en Invencible y en obras como Los Muertos Viviente) y la suavización del gore y sangre a doquier mediante gotas de humor.

Gore, gore y más gore

Definitivamente un cómic entretenido a secas que en pocos meses los fans de Robert Kirkman podréis disfrutar en vuestra tienda de cómics en Valencia, Manhattan Cómics. A destruir y leer toca

http://manhattancomics.enstore.com/item/max-destructor

EL INCORREGIBLE HOMBRE HORMIGA

Pues ahora, quisiera pegar un pequeño repaso a una de las series de uno de los antihéroes más divertidos de Marvel. Y no, no me refiero al excesivamente oblicuo hoy en día Masacre, sino al Incorregible Hombre Hormiga.

Y tampoco me refiero a Hank Pym, ni siquiera a Scott Lang, sino a un personaje de nuevo cuño, cuya identidad civil no revelaré aquí, porque es uno de los elementos con los que se hace un doble juego en los primeros números.

Este personaje contó con una serie que se quedo, tristemente, en unos únicos 12 números (pero, ¡que 12 números!) realizados por Robert Kirkman al guión y Phil Hester al dibujo. En España, la duración de la colección fue de 2 tomos, titulados “Escoria” y “Cancelado”, editados por Panini durante 2008

Los acontecimientos se ponen en marcha cuando un par de agentes de S.H.I.E.L.D. se hacen con un nuevo traje de Hombre Hormiga. Uno de ellos, por circunstancias que disfrutareis más leyendo en el propio comic, acaba siendo el portador definitivo de la identidad del Hombre Hormiga.

Y desde luego, acaba siendo un personaje atípico, una persona que realiza las acciones por interés propio, para lucrarse, para poder ligar, para ser un Voyeur, por pasta, en definitiva, para ser un “Viva la Virgen”. Vamos, el protagonista es un “cabrón con pintas” que no tiene el más mínimo interés en ser un superhéroe a no ser que ello le conlleve algún beneficio a cambio.

 Sin embargo, pese a ese nulo coeficiente en heroicidad, el Hombre Hormiga, actúa de fondo y esta por desgracia maxiserie (por desgracia porque ojala hubiese durado mucho más) es todo un repaso a los grandes acontecimientos que sacudían al Universo Marvel, ya que nuestro “héroe”, se ve envuelto (aunque escondidito)  en sagas y eventos como Civil War, Enemigo del Estado, la primera misión de los Poderosos Vengadores, World War Hulk…

Y todo ello, escrito de forma admirable por Kirkman, siendo en mi modesta opinión, este el mejor trabajo que el guionista realizó para Marvel. El Hombre Hormiga, queda perfectamente caracterizado a lo largo de toda la serie, y pese a su descaro, picaresca y socarrona forma de vivir la vida, se le acaba cogiendo cariño, porque se convierte en ese adorable persona que sabes que no es de fiar y te va acabar haciendo una de las suyas, pero que, aún así, sigues yendo con ella porque te diviertes con ella

Otra de las virtudes de Robert Kirkman, es que pese a que en principio la serie iba a ser regular y acabo durando 12 números, logra cerrar la historia perfectamente, teniendo la colección un recorrido perfecto, atando los cabos sueltos, y dando la sensación al lector de haber recorrido todo el camino que el guionista tenía pensado.

El dibujo de Phil Hester, es más que eficaz, y, si bien no es un dibujante que destaque por lo espectacular, si lo es por ser un narrador más que competente y dotar a la serie de un dinamismo especial.

Para finalizar, recomiendo encarecidamente a todo el mundo que quiera disfrutar de una lectura muy divertida, que se haga con esta serie del Hombre Hormiga. Para mí es una de las mejores series de Robert Kirkman, uno de los guionistas más queridos en Manhattan Comics, esta vuestra librería.

COMICS: BRIT!! solamente BRIT!!

BRIT es un cómic peculiar. Creado por Robert Kirkman en 2003 junto al también co-creador de THE WALKING DEAD, el dibujante Tony Moore. Algo que se puede ver en una viñeta donde aparece una escena del universo "Los Muertos Vivientes". Después de leer INVENCIBLE (os recomiendo la reseña de un tal V. Cascales) y TECHJACKET (tambien recomendada la reseña del compañero D. Guirado), en el lector queda la sensación constante de que Kirkman roza la obsesión de crear su propio universo. La sombra de Marvel es alargada y el Kirkmaniverso se yuxtapone continuamente a semejanza de los personajes de La Casa de las Ideas. Los protagonistas de las distintas series saltan de una colección a otra, aportando al todo una coherencia completa.

Dentro de este Kirkmaniverso hay series mejores, hay series peores y hay series gamberras. BRIT es una de ellas. El agente Brit es el Lobezno del universo kirkmaniano, especialista en la lucha cuerpo a cuerpo, prácticamente invulnerable y "el mejor en su trabajo".

El gamberrismo es palpable desde el primer momento, las situaciones son llevadas al extremo (como el telépata que controla cuerpos humanos para con ellos crear un cuerpo humano gigante) y los lugares no dejan de ser irónicos  puesto que encontrar el amor en un bar de strippers es como decirle a Kate Upton que sólo la deseas por su cerebro. 

En definitiva, a mi me ha entretenido bastante, sobretodo el primer tomo ya que soy fan del dibujo de Moore pero tengo que reconocer varios puntazos en el segundo como el personaje de Brit, la hermana de Brit, también invulnerable y con un escotazo a prueba de balas. Sí, Brit (Britney) es la hermana y Brit (Brittany) es  el protagonista y hermano. Menudos padres más cachondos poniendo nombres. Y, como guinda final del segundo tomo un continuará con INVENCIBLE, HOMBRE LOBO y TECHJACKET. Puro entretenimiento.

TECH JACKET: EL CHICO DE LA TIERRA

Toca hablar de Robert Kirkman, algo que es muy de agradecer para un servidor. Soy fan de este hombre, ya que sus comics acostumbran a ser sinónimo de calidad. Y Tech Jacket, dibujado por E.J. Su, no iba a ser menos.

El primer volumen editado por Aleta se titula “El Chico de la Tierra” y nos cuenta el origen de este superhéroe y como Zack Thompson se convierte en el portador de una de las armas más poderosas del universo, entregada por un alienígena moribundo que pertenece a un cuerpo de alienígenas…

¿Cómo? ¿Qué me equivoco de serie y eso es Green Lantern? Pues algo similar sí que es el planteamiento, no nos vamos a engañar… Kirkman es un fanboy de los tebeos y eso se nota. Pero que conste que eso no es nada malo, ya que recoge elementos más que conocidos por los lectores y les añade su toque particular para lograr disfrutar, divertir y hasta sorprender al más curtido.

Y todo eso es un don que pocos guionistas tienen, ya que Kirkman sabe conjugar como pocos los elementos tópicos del buen tebeo de superhéroes y darle sus giros argumentales para que, pese a sonar a ya leído, quedemos totalmente enganchados y enamorados de sus criaturas. Es un profesional como la copa de un pino. A resaltar lo bien que conjuga la vida espacial del protagonista y sus andanzas en la Tierra.

Además del buen hacer que destila el tebeo, el fan más astuto puede entretenerse buscando los diferentes guiños y homenajes a comics como la Guerra Kree Skrull, Capitán Marvel, Green Lantern (el más evidente) o incluso Spawn…

Sobre el dibujo, pues bien gracias. Cumple, narra muy bien y es un ilustrador delicioso. Le falta un pelín de espectacularidad, pero ya se va observando que a cada página va puliéndose poco a poco el estilo de Su.

Eso sí, insisto en que el guionista es la estrella, y sólo por Kirkman ya merece la pena (y mucho) dejarse arrastrar por las planchas de la obra. No perdáis de vista, en Manhattan Comics, este tebeo que el personaje cada vez va a ser más importante, como iremos comentando en sucesivos posts.

RESEÑA: INVENCIBLE ULTIMATE COLLECTION VOL.1

Hoy voy a desmarcarme un poco de mi registro audiovisual para hacer un repaso al primer tomo del INVENCIBLE ULTIMATE COLLECTION. INVENCIBLE es una serie buena, por momentos muy buena, pero con sus peros, porque en esta vida siempre hay peros. 

INVENCIBLE es uno de los proyectos más personales de Robert Kirkman. A estas alturas, Kirkman es muy conocido en el mundo del cómic por su grata estancia en Marvel con guiones tan divertidos como MARVEL TEAM-UP, ULTIMATE X-MEN o MARVEL ZOMBIES. Aunque, por supuesto, sin abandonar la zombielogía, su obra de cómic más famosa ha sido y es THE WALKING DEAD, con una adaptación televisiva que lleva ya tres exitosas temporadas emitidas por la AMC, productora responsable de series como MAD MEN o BREAKING BAD (casi ná).

INVENCIBLE está bien escrito. Kirkman le da una naturalidad y fluidez a sus personajes aplastante, lo que provoca que, por una parte, sean unos personajes carismáticos (ese Allen el Alien!) y, por otra parte, que el lector se identifique con ellos con facilidad haciéndolos reconocibles. Y es entonces cuando cualquier lector de INVENCIBLE podría decirme ¿cómo Kirkman hace reconocibles a personajes con superpoderes? Muy sencillo, primero y valga la reiteración  porque hablan como hablaría cualquiera de nosotros y, segundo, porque Kirkman, sabiamente, proyecta situaciones comunes a los adolescentes en el universo superheroico.

Por ejemplo. Un adolescente no es otra cosa que un niño que esta aprendiendo a dominar sus cualidades de adulto, con todos los problemas que ello implica: hormonales, de inexperiencia, responsabilidad en sus actos y sociabilidad con el resto de personas. Por lo tanto, Mark es tanto un adolescente que debe aprender todo esto, como un superhéroe adolescente que además debe aprender a dominar sus poderes.

Otro ejemplo, la rebeldía adolescente frente a la figura paterna. Todo el mundo ha tenido sus más y sus menos con sus padres, esto es así. Y Mark evidentemente la tiene pero buena con su padre. No sólo porque su padre sea Omni-man, el superhéroe más poderoso de la Tierra, y le obligue a seguir un camino prefijado en su trayectoria como superheroe, sino porque también le ha ocultado la verdad sobre su condición de viltrumita y su intención de conquistar y dominar a la Humanidad. La verdad sobre la vida que los padres nos ocultan cuando somos niños siempre resulta una putada cuando la conocemos siendo jóvenes  Pero, bueno, broncas con los padres siempre ha habido, hay y habrá sea el adolescente superhéroe, caucasiano o noruego.

Algo que se siente durante toda la lectura es como que todo lo que leemos ya lo hubiéramos leído antes, pero es que lo que cuenta ahora INVENCIBLE está muy bien contado. El comiquero disfrutará con la referencia al universo SUPERMAN que supone la cultura viltrumita del padre de Mark, por no negar que el propio Mark en su ambiente de instituto y con su relación con Eve recuerda al mejor SPIDERMAN. Además es impagable el homenaje-giro  que hace de la JLA en el episodio del asesinato de los Guardianes del Planeta.

Para acabar, Kirkman desarrolla a lo largo de INVENCIBLE con pequeños detalles su kirkman-universo. El lector de este guionista se alegrará al encontrar a SUPERPATRIOT en el funeral de los superheroes, o a BRIT en una de las primeras misiones de  Omni-Man. Recomendable no, lo siguiente.