FCBD, porque lo gratis mola

Mayo está a la vuelta de la esquina, y con él (a parte del calor) llega una nueva edición del Free Comic Book Day. Para quien no sepa de qué se trata, es una iniciativa de las librerías especializadas (primero en USA; y ahora aquí también) donde a fin de promocionar la lectura de cómic, se regalan con las compras el primer sábado de Mayo.

Visto el éxito los editores se olieron la tostada y aprovecharon del éxito para hacer promoción de la buena, sacando unos números especiales para ese día, de esa manera ya iban dejando ver al lector los macro eventos por venir, o reforzar la promo de la película por estrenar o simplemente daban a conocer a otros públicos personajes menores o desconocidos. Y eso fue la bomba. El FCBD (¿soy al único al que estás siglas le hacen pensar en la central de policía de Nueva Ámsterdam York?) se hizo enorme, los números gratis cada vez eran más cotizados, los coleccionistas se lanzaban a su búsqueda, la locura, vamos.

Escenas filtradas de GotG

¿Y que a qué viene esto? Muy sencillo, a que un año más en Manhattan Cómics queremos liar, y vamos a tener ejemplares del FCDB en la tienda, pero a lo bruto. Y a las tres. Las condiciones las tenéis en sus correspondientes eventos de Facebook de Russafa, Alcoi y Xàtiva.

¿Y qué tiene de especial esta edición del FCBD? Pues aparte del carro de novedades y cosas chulas de editoriales menos conocidas como Valiant, y alguna que otra rareza (¡Mapache Cohete en solitario! Espero con ansia el cameo de Hodor Groot) tenemos el arranque de Future`s End que va revolucionar el NuDC durante el próximo verano, y sobretodo, y personalmente más apetecible, el Guardianes de la Galaxia (¿a qué no soy el único que está cantando No guts no glory?) como previo al estreno de la película donde justifican porqué le han deformado el cuerpo a Chris Pratt con interesante contenido y que vale la pena no perderse o te arrepentirás con el tiempo.

En conclusión, el FCDB se ha convertido en un evento a tener en cuenta por todos los fans al nivel ya de la de Comic-Con de San Diego o a nivel más local del Salón de Cómic de Barcelona, así que como aficionado al cómic sólo te puedo recomendar que te pases por tu Manhattan Cómics más cercano (o los tres si te sientes aventurero) el próximo 3 de Mayo y recojas con tus compras tu ejemplar gratuito, no puedes perdértelo.

Y si ya te animas a pasar en día con nosotros, esa tarde tenemos Torneo de Pokemon XY . Y no, tu Mapache Cohete no puede participar, Peter Quill.

Nos vemos en las tiendas!

Que corra la sangre!!!

Aunque mi idea original era no volver a dedicar un post a los eventos de DC que actualmente se estan desarrollando hasta que no hubiesen concluido (sólo con el fin de daros una mejor valoración de los mismos una vez vistos en su conjunto) no puedo más que dedicarle uno nuevo a una de las sagas que me estan entusiasmando: Death in the family.

Como ya os comenté en el post anterior, de este crossover me interesaba averiguar como aprovechaban esta ideas dos colecciones en especial: Batgirl y Red Hood & the Outlaws. Y por ahora no me han decepcionado en absoluto. El número de Batgirl es trepidante y los hechos acaecidos en La Broma Asesina estan presentes en todo el número como una losa encima del personaje. Bárbara debe hacer frente a los recuerdos y a los sentimientos que le provoca el regreso del Joker, siendo éstos más devastadores que el propio enfrentamiento con el villano. Porque el Joker, en la retorcida versión que nos estan ofreciendo en esta historia, esta dispuesto a darle una vuelta de tuerca a la historia que ninguno nos podríamos esperar.

Luego hemos podido disfrutar del número corresponiente de la colección que lleva todo el peso de la historia: Batman. Si el primer número terminaba de manera poco alagüeña para unos de los personajes más queridos de toda la franquicia, en éste segundo la cosa solo va in crescendo, mostrándonos Snyder a un Joker salvaje dispuesto a no dar tregua en su asedio al Murciélago y su prole. Esta vez es él quien tiene todos los ases en la mano y esta dispuesto a usarlos de la manera más dolorosa posible. Que se anden con mucho cuidado que aqui nadie está a salvo. Porque el final del capítulo promete

Mención especial tengo que hacer al nuevo aspecto del Joker creado por Greg Capullo que va que ni al pelo a la nueva actitud del personaje. E incluso felicitar a Richard Starkins y Jimmy Betancourt, los letristas de este número, por la fuente utilizada con el personaje, acentuando aún más lo desquiciado que está en este momento.

Si el nivel del crossover se mantiene asi, ésta va a ser una gran historia. Os recomiendo que no os la perdais. 

¿Ya sabéis dónde adquirirla cuando sea publicada en nuestro páis? Por supuesto en Manhattan comics!!!

¿Quién desafía al Fantasma Errante? o la fragilidad del misterio.

Yo llegué al Fantasma Errante a través, -cómo no?- del querido John Constantine en la Cosa del Pantano primero, en Hellblazer, en los Libros de Magia y finalmente en la Madame Xanadú de Matt Wagner. Lo he seguido incluso interactuando con Batman. Y el personaje me fascinó desde el primer momento. Si no me engaño,  fue a él a quién Alan Moore (La Cosa del Pantano, American Gothic) hizo nombrar por vez primera el terrible suceso de Newcastle a un Constantine aparentemente frío, episodio, por cierto, al que los guionistas de la recientemente cancelada (y llorada por ello) Hellblazer han sacado tanto partido.

En Manhattan Comics conseguí hace justo un año -gracias Noel-, la recopilación que "DC Showcase Presenta" realizó, con ocasión del cuadragésimo aniversario de su aparición bajo esta cabecera, de los episodios en lo que actuaba directa o indirectamente el Fantasma Errante -muchas veces con el muy escéptico Doctor Trece-, volumen que Planeta publicó en España en 2008. El origen del Fantasma Errante siempre fue un misterio. Y ese misterio formaba parte esencial de su atractivo. Y si empleo el tiempo pasado es porque parece ser que en el NUDC hay un lugar para cada cosa y cada cosa tiene su lugar, por lo que un personaje sin pasado ni aparente razón no cabe en él. Así que en lugar de dejarlo tranquilo como viajero interdimensional guía y enviado de no sabemos qué o quién, lo han incluido, de nuevo con cabecera propia -la primera vez fue en 1952 -, formando parte de la Trinidad del Pecado.

Para quién aún no lo sepa, ya nos adelantó algo Roberto Cruz,  -OJO SPOILER- él es la Traición y fue Judas, el Iscariote. Su medallón se ha transformado en una cadena en la que carga sus treinta monedas. Seguro que no le faltarán seguidores en esta nueva etapa. Al menos yo tengo curiosidad por saber por dónde irá la anunciada Trinity Wars.

P.S.-Es curioso. Estoy siguiendo el Manga "Las vacaciones de Jesús y Buda" y el el vol.2, Buda le comenta que en realidad, en comparación, las traiciones de sus discípulos fueron bastante más bestias. No se yo... ¿Morir en la cruz o que te tiren encima un elefante? Cosas de la Multiculturalidad. Ya os hablaré de este manga. Os lo recomiendo.

¿Quién es Amatista? El regreso de los Señores del Orden.

¿Sabías que  Leonardo creía que la amatista podía disipar los pensamientos malvados y potenciar la inteligencia? Los romanos la utilizaban como contraveneno y como tal sumergían una piedra amatista en su copa de vino para alejar la borrachera. En muchas culturas está asociada a la feminidad y en cualquier caso, es siempre una gema benéfica. ¿Y a qué viene esto? En realidad no tengo ni idea de si sus primeros coautores -Dan Mishkin, Ernie Colón y Gary Cohn- tenían en su cabeza las propiedades curativas de esta piedra semipreciosa o si simplemente les pareció que el color le iría "ideal" a la historia de una cría -Amy Winston- de 13 años que descubre ser princesa -milagrosamente ya de unos 20 años- en la maravillosa y mágica "Gemolandia" (Gemworl). El cómic original contaba con doce números con la historia completa y DC empezó a publicarlos en La Legión de Superhéroes #298 en mayo de 1983. No puedo opinar de primera mano, pero si me quedo con lo que he leído por la web, aquello parece una especie de Barbie-Mis gemas preciosas en el País del Pequeño Poni. Este mundo mágico está gobernado por diferentes Casas bajo el poder de una Gema. Ella -claro- es la Princesa de la Casa de la Amatista. Ironías aparte, ya antes de su reaparición en el NUDC e incluso sin haber concluido su ciclo de doce episodios, el personaje ya interactuó con Superman y tuvo estelar participación como aliada del Doctor Destino de los Señores del Orden en Crisis en Tierras Infinitas. Al parecer, esta niña-noniña, deja de ser realmente humana para convertirse en una especie de Entidad de Poder, benéfica y protectora, de hecho, una más de los Señores del Orden.
En el NUDC  la veremos mezclada en un crossover sobrenatural entre Sword of Sorcery, Animal Man, La  Cosa de Pantano y,  finalmente, formando parte como estrella invitada en La Liga de la Justicia Oscura. El hilo conductor, el querido Constantine -que ahora mismo igual da para un roto que para un descosido; el enemigo, no el infumable Necro -menos mal-, si no al parecer el mismísimo Señor del Caos.

PS. -Se agracederá  cualquier matización, corrección, crítica o aplauso.

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Fuentes: h33.com; Wikipedia, Comicvine.com, ¿Quién es quién? DC Cómics y gracias especiales al Hombre de Bronze, el blog  de Pedro Angosto.

Adivinad quien vuelve...

Como ya comentamos en un post anterior, este segundo año de vida del NuDC comienza marcado por una serie de eventos que relacionarán las series entre sí. Una de las franquicias que no se va a librar de esta política es, sin dudarlo, la del Murciélago.

La primera vez que vimos al Joker en esta nueva continuidad acababa de ser trasladado a Arkham después de ser arrestrado pero permaneció durante poco tiempo allí. Dollmaker le arrancó cuidadosamente la piel de la cara y éste la dejó en su celda como un terrible mensaje: volvería pero nadie podria ya reconocerle. (Esta historia fue publicada en el ECC Batman #02) Durante un año se estuvo especulando en el NuDC sobre su probable destino pero nadie estaba seguro sobre cual había sido.

Impactante imagen
del rostro del Joker
extirpado por Dollmaker

Pero el regreso del Payaso Príncipe del Crimen era algo que debía ocurrir tarde o temprano y van a ser Scott Snyder y Greg Capullo los que lleven la batuta a la hora de contarnos esta historia, titulada Death of the Family. Los principales eventos ocurrirán dentro de la serie Batman  mientras que en el resto de la línea veremos las consecuencias de todo aquello. Estará en las manos de los autores de las distintas colecciones crear historias que estén a la altura de la atención que este evento va a atraer hacía ellos.

Snyder se muestra entusiasmado con este historia. "¡Me moría de ganas de hacer esto, desde siempre! Es mi oportunidad de escribir a mi villano favorito de todos los tiempos del modo más grande y mas loco que pueda imaginar" ha llegado a declarar el autor. "Hace un año el Joker decidió que se iba de Gotham, que se iba a planear su venganza y que regresaría al cabo de un año. Asi que esto es lo que ha estado planeando todo el tiempo. Todos esos planes se van a poner en marcha."

Greg Capullo también ha tenido la oportunidad de divertirse diseñando el nuevo aspecto del Joker. Quería sorprendernos con algo radical y diferente y se especuló con cual sería su aspecto durante semanas. Lamentablemente, la maquinaría de publicidad de DC le jugó una mala pasada filtrando una imagen del personaje dias antes de su primera aparición en el comic.

Portada del Batman #13

"Cuando Scott (Snyder) y yo estuvimos hablando de cambiarle el aspecto al Joker aprendí por las malas lo sensibles que pueden ser los Bat-fans con aquello que piensan que es su propiedad: Batman y su galeria de villanos" ha declarado el dibujante. "Yo no había leído Batman ultimamente por lo que no sabía nada de lo que le habían hecho a su cara. Y pensé "eso puedo ayudarme porque ya no puede ser el Joker que todo el mundo quiere y ama y cuyo look les es familiar."

"El Joker se va comportar como el personaje con el que todo el mundo es familiar. Hay gente que esta preocupada por si vamos hacerle demasiado radical sólo por serlo, pero todo lo que hace ser el Joker lo que es estará presente en la historia de Scott." continúa declarando Capullo. "Todos perdemos los nervios alguna vez en la vida y mientras algunas veces estamos calmados otras aparecemos totalmente furiosos.  Y si algo va a hacer al Joker más radical es que está muy descontento del modo en como estan las cosas, y está muy enfadado con ello."

El evento, que abarcará desde los números 13 de las colecciones de la familia del Murciélago hasta los números 17 en algunos casos, no ha hecho más que empezar, por lo que es un poco pronto para evaluar correctamente el resultado de todo esto. Los autores prometen un evento muy auto-contenido en cada serie, de modo que no se absolutamente necesario leer todos los capítulos en todas las series para poder disfrutar de las historias. El primer número de Snyder y Capullo no defrauda en absoluto pero aún tenemos que ver como se desarrolla la trama por el resto de series para decidir que cruces son fundamentales y cuales seran meramente accesorios. Personalmente, tengo ganas de ver como afectará el regreso del Joker a series como Batgirl y Red Hood & The Outlaws (y más sabiendo ahora lo que nos descubrieron en el Zero Month...)

Seguiremos informando...

Just a Stranger

El NuDC significó un gran cambio para muchos conceptos en aras de una modernización, por unos denostada y por otros calificada como "necesaria". Mientras en algunos casos la maniobra ha sido claramente exitosa en otros nos encontraremos a resultados... como poco polémicos.

Uno de los personajes que se ha visto afectado por esta modificación esta íntimamente implicado con todos los conceptos que hemos estado observando en referencia a la Trinity War. Hablamos del Fantasma Desconocido (Phantom Stranger)

Creado por John Broome y Carmine Infantino en 1952, el personaje apareció como una especie de consejero espiritual para personas enfrentadas a amenazas y conflictos sobrenaturales, hilo conductor entre diferentes historias cortas de terror, género que estaba de moda en aquel tiempo. La serie no duró más de un año y el personaje no volvió a reaparecer hasta 15 años despues, convirtiéndose en uno más convencional, pudiéndosele relacionar con más facilidad con el resto de personajes del UDC. Es en esta época cuando el personaje se aproxima más al que todos conocemos, haciendo un uso más ostentoso de unas formidables habilidades místicas. Su origen siempre estuvo envuelto en un misterio incluso cuando en 1989 trató de desvelarse, dándosele al lector diversas posibilidades de cuál podría ser esa historia. 

El origen del Fantasma Desconocido en el NuDC está íntimamente ligado al de Pandora, al ser uno más de los juzgados como miembros de la Trinidad del Pecado. Aunque no se menciona directamente en ningún momento del relato, las continúas mencionas a las monedas que carga, causa de su vergüenza, lo relacionan de manera certera con cierto apostol traidor. 

Y es que la traición se terminará convirtiendo en un elemento esencial en las historias que protagonizará este personaje. Guiado por una autoridad superior (no encuentro por el momento mejor definición a la misteriosa Voz que guía los actos del personaje. Aunque fuese originalmente condenado y castigado por los Guardianes de la Magia, hasta el mismo personaje duda de que sean ellos los que lo guien ahora...) el Fantasma deberá llevar a cabo una serie de misiones con las que expiará su pecado, una por cada moneda que pende de su cuello. Y él las realizará, sin importar las consecuencias de sus acciones o las personas que pudiesen ser perjudicadas por ellas.

Tanto el especial #0 como la serie regular estan realizados por Dan Didio y Brent Anderson. Mientras que el segundo ha demostrado con creces lo solvente de su trabajo (todos le reconocemos su gran labor dentro de la serie Astro City, por poner un ejemplo) no estoy seguro que sea Dan Didio el más adecuado para hacerse cargo de este personaje, visto el trabajo que ha estado desarrollando hasta ahora en series como Outsiders o OMAC. No niego que la premisa desde la que parten no pueda resultar interesante pero... ¿hasta que punto podrán estirar el tema antes de que el Fantasma se convierta en el personaje más odioso y/o odiado del NuDC? ¿Podrá haber redención para él al final de la historia? Y lo más importante: ¿cual será su papel dentro de la futura Trinity War?? Demasiadas preguntas y muy pocas respuestas. Debermos dejar que la historia avance un poco mas...

A vueltas con Pandora: El mito revisitado por DC Cómics

El titan Prometeo -su equivalente bíblico, para quien tenga ganas y no quiera leerse el Libro de Enoch,  se encuentra en el capítulo 6 del Génesis, si es que no preferís a Lucifer (yo no)- junto a su hermano Epimeteo fueron encargados por los dioses distribuir enre los habitantes de  a la Tierra distintas facultades. Prometeo sentía especial afecto por nosotros, los humanos. Fue él quien nos dotó de inteligencia y nos concedió el caminar erguido y la superioridad sobre el resto de los animales. Se ganó la ira de Zeus al favorecer a los hombres engañando a éste para que aceptase como sacrificio sólo el hueso y la grasa de los animales. Enfadado Zeus privó a los hombres del fuego. Prometeo reaccionó ante esta arbitrariedad y lo robó para devolvérselo a los hombres. El castigo que Zeus le reservó a Prometeo fue terrible, pero diseñó otro igualmente cruel para la humanidad. Hizo que su hermano el dios de la Fragua, Hefaistos, creara a la primera mujer combinando arcilla y agua. Afrodita le dió belleza, Apolo talento, Hermes capacidad de persuasión. Se le llamó Pandora, que significa "Todos los dones". Ella sería el instrumento de venganza de señor de los dioses. Zeus se la entregó como esposa a Epimeteo, que absolutamente enamorado en cuanto la vio, ya no pudo renunciar a ella. Pandora portaba como dote un ánfora sellada regalo de los dioses. Estos le dijeron que nunca debía abrirla. Pero, ¿qué criatura dotada de inteligencia y voluntad propia puede resistirse a un enigma? Desde luego no Pandora. Ella abrió el vasija  y de ella escaparon todos los males que desde entonces afligen a la humanidad. Sólo quedó en su interior la Esperanza. 

Los antiguos griegos tenían verdadero horror a la sexualidad femenina, igual, si a eso vamos, al  que sentían los hebreos. La Mujer es al mismo tiempo llave y puerta para el Mal. Los hombres hacen bien en mantenerla al margen y sometida. En el NuDC, la aparición del personaje llamado Pandora formando parte de la Trinidad del Pecado quizá permita reinterpretar el mito desde el punto de vista de la libertad de ser humano sin más así como de la posibilidad de la Redención. Creo que podemos  interpretar de este modo el final de Justice League #0, dónde se deja caer que la acción de Pandora no fue inspirada por la malicia. La mujer de la capucha y las pistolas ha decidido tomar las riendas de su destino y -de nuevo, no sabemos cómo-, influir en el de la Humanidad.

Welcome to Rotworld

Hacemos un paréntesis en el repaso a los especiales del Zero Month (ya sabéis que dejamos algunos en el tintero, aquellos que van a marcar la diferencia en el futuro de este NuDC) para acercarnos a la actualidad más rabiosa. Y es que si bien el primer año fue marcado (sobre todo en un principio) por un desarrollo independiente de cada título, este segundo año va a venir marcado por los grandes eventos que afectaran de un modo u otro cada una de las líneas en las que se desarrolla este universo. Y muchos de ellos estan comenzando ya. ¡Bienvenidos a Rotworld!

Animal Man y Swamp Thing son dos de las series más exitosas de toda la línea Dark del NuDC, superando a posibles éxitos comerciales como la Justice League Dark. Lanzar dos nuevas series de estos personajes era una decisión arriesgada pues ambos personajes siempre estarán lastrados por las excelentes etapas llevadas a cabo por Grant Morrison y Alan Moore respectivamente: todo lo que se haga con ellos terminará por ser comparado con dicha etapa y quedará eclipsado por ellas. Su salida casi implicó mas leña al fuego que se avivaba día a día en todos los foros de la Red a raíz del polémico Reboot. Pero Jeff Lemire y Scott Snyder aceptaron el desafío de escribir las nuevas aventuras de estos personajes y ambos lo hicieron con un éxito notable.

Mientras Scott Snyder (un auténtico valor en alza dentro de la compañía) decidía tomar un rumbo en Swamp Thing bastante más cercano al tono original de las primeras historias del personaje (alejado de la lírica  narrativa de Alan Moore y su visión casi experimental del cómic en aquel momento) con un Alec Holland redescubriendo su papel como paladín de lo Verde, Jeff Lemire volvía a darle una vuelta de tuerca al personaje de Buddy Baker, trasladandolo de su cómodo lugar como un superhéroe hacía  escenarios más dignos de una horrenda película de terror. Pronto fueron evidentes los paralelismos entre ambos personajes (uno paladín de la Flora del planeta mientras el otro lo es de la Vida Animal) y estos terminaron por desarrollarse hasta alcanzar un enemigo común para ambos: The Rot (la Putrefacción)

Jacob Mullin, el "Animal Man" del siglo XIX, tiene una visión de Rotworld (Animal Man Annual #01)

La Putrefacción aparece como contraposición de todo lo que representan El Verdor (The Green) y lo Rojo (The Red), las dos misteriosas fuerzas que alimentan y a las que representan nuestros héroes. Ambas son fuerzas de Vida por lo que ésta, su némesis y su complemento a la vez, no es más que la representación de la Decadencia y la Muerte dentro de la Naturaleza.  Pues en sí misma, como fueza de la naturaleza que es, no es intrínsecamente malvada: sólo cumple con su papel en el universo. Cuando estas tres fuerzas estan equilibrio no hay ningún problema. Pero cuando una de ellas se hace más fuerte... y éste es el quiz de la cuestión. y el auge del poder de la Prutefacción trae consigo el regreso de un viejo conocido del Universo DC: Anton Arcane

Quien te ha visto y quien te ve...
Arcane en su primera aparición en 1972
y su encarnación actual

Anton Arcane, auténtico protagonista de los especiales del Zero Month de ambas series, nació en 1972 en el Swamp Thing #02 creado por Len Wein y Berni Wrightson como arquetipo del científico malvado (casi todos los enemigos de Swamp Thing respondían a arquetipos de historias de terror) en busca de la inmortalidad. Convertido ahora en paladín de la terrible fueza de la Putrefacción como respuesta del ascenso de Alec Holland al puesto del Rey Guerrero del Verdor, era inevitable que ambos personajes volviesen a enfrentarse.

Pero Rotworld no es la historia de esta guerra. Rotworld nos muestra el mundo que quedó despues: un mundo donde la Putrefacción ganó. Y ahora es misión de Animal Man y  Swamp Thing recuperarlo. Y he aquí el elemento más original de toda la trama, puesto que no se trata de un universo alternativo: estamos contemplando el futuro del NuDC a un año vista.Y mientras los autores nos cuenten las desventuras de nuestros héroes en este extraño y nuevo mundo, en paralelo nos iran mostrando todo lo que sucedió el año anterior y que llevó al mundo a este desastre.

Portada del Animal Man #13 Buddy contra el Hawkman de Rotworld

Portada del Swamp Thing #13 Alec y sus extraños aliados en Rotworld

Rotworld será un evento contenido dentro de la citada Línea The Dark, no afectando a todas las series. Sólo Frankenstein: Agente de S.H.A.D.E. va a estar involucrado en el evento durante tres números (serie a la que Lemire tiene un especial cariño al haber estado involucrado con la misma en el pasado) mientras la historia se desarrolla tanto Animal Man como en Swamp Thing hasta su número 17. 

Ya sólo nos queda disfrutar del desarrollo de esta historia por estos grandes artistas y que nos sorprendan con las terroríficas versiones de nuestros héroes favoritos que encontraremos en este desquiciado futuro.

Hasta la próxima y saludos!

P.D.. Os recuerdo que podeis teneis disponibles los seis primeros números de éstas geniales colecciones en la edición de ECC. Podéis adquirirlos aqui y aqui (¿Dónde si no?).  Totalmente recomendables!